Category: дизайн

Category was added automatically. Read all entries about "дизайн".

"Шёлковые песни птицы Сирин" - история России в шелковых платках

Пресс-релиз
Шёлковые песни птицы Сирин
Добро пожаловать в мир удивительных историй о России,
рассказанных на натуральном шёлке



Вернисаж: 29 апреля, 18.00
Место: Музейно-выставочный центр «Музей Моды»
Адрес: ул. Ильинка, 4. Гостиный двор, 1 подъезд


29 апреля в 18.00, на выставочной площадке МВЦ «Музей моды», который продолжает работу с молодыми российскими дизайнерами, состоится открытие нового проекта «Шёлковые песни птицы Сирин» известного российского дизайнера Ирины Батьковой, основателя бренда Sirinbird.

На выставке будет представлена коллекция из семнадцати шелковых платков и эскизов к ним, посвященная культурному наследию России и рассказанная современным графическим языком. Идея проекта – показать уникальное многообразие стилистического наследия России и постсоветского пространства, которое нашло отражение в работах, созданных дизайнером с помощью современных технологий. Каждая работа — это многоуровневая история, в которой затейливый рисунок является лишь верхним слоем повествования. Как и положено историям, в них есть свои герои, драма, настроение и стиль — начиная от аутентичных орнаментов русского деревянного зодчества до нового взгляда на Хохлому и традиционные славянские орнаменты, в которых нашлось место и мифической птице Сирину, и Гагарину.

Коллекция платков будет экспонироваться с применением лайтбоксов.

В экспозицию также включены уникальные предметы декоративно-прикладного искусства из собраний галереи «Русская усадьба» и коллекционеров Александра Савинова и Александра Цыбина, иллюстрирующие красоту и многоообразие культурных пластов — от уникального прижизненного портрета Екатерины II, выполненного на шелке, прялок, сундуков до фотографий Гагарина, макетов ракет и т.д.

Источник вдохновения для дизайнера, чьи произведения представлены в этой коллекции — Россия на протяжении веков. Это все события, связанные с историей, культурой, искусством, ремеслом, и нашедшие отклик в сердцах и памяти поколений. Например, дизайн платка «Александр Невский», посвящен 775-летию победы Александра Невского в Невской битве в 1240 году. В центре расположен профиль Александра Невского, от него расходится кругами потолок зала Александра Невского в Кремле, по углам – шлем легендарного полководца, элементы парадного герба Российской империи, старинный орден Александра Невского.



В платке «Первый космонавт» рассказана легенда о древнерусской птице Сирин. О ее волшебном пере, способном осветить и принести удачу, и о ее перевоплощении — первом космонавте Юрии Гагарине. В узорах использованы части царских украшений, старинных славянских орнаментов.

Великое множество объектов, разрозненных и образующих вселенные, закруженное в едином танце – космос глазами Кандинского, воплощены в дизайне платка «Кандинский». Как говорил художник: «Выключение предметности из живописи ставит, естественно, очень большие требования – способность переживать чисто художественную форму. От зрителя требуется, стало быть, особое развитие в этом направлении, являющееся неизбежным». В.В. Кандинский.

В платке «Петербургская сказка», посвященном 250-летию Эрмитажа, летние ветры белых ночей заставляют Неву искриться, расплескиваться на сверкающие капли, в которых отражаются одновременно и небо, и река, и золото дворцов. В это время можно наблюдать, как степенны зоркие грифоны, охраняющие город, или повстречать зазевавшегося эрмита, тайного жителя Эрмитажа, верхом на эрмитажном коте, спешащего по своим невидимым сказочным эрмитским делам.

Платок «Северная Двина» создан по мотивам декоративно-прикладного искусства Северной Двины.

Платок «Ландыши» создан для музея Фаберже в Санкт-Петербурге.

Проект рассчитан на широкую аудиторию, которая следит за мировыми тенденциями и которая неравнодушна к России: её сказкам, былинам, природе, светской и духовной культуре.

_________________________________________________________________________
Музей Моды был создан в Москве в 2007 году в качестве социально-значимого учреждения культуры, которое является первым в нашей стране изучающим и популяризирующим историю моды, как явление культуры.

Sirinbirdоснован в 2013 году графическим дизайнером Ириной Батьковой. Вся продукция бренда производится на натуральном шелке на старейшей мануфактуре Италии.   



Аккредитация: +7(­­499) 270-42-61, pr.fashionmuseum@gmail.com
www.fashion-museum.ru

ИСТОКИ БРИТАНСКОГО ДИЗАЙНА: УИЛЬЯМ МОРРИС И КРИСТОФЕР ДРЕССЕР - лекция в Музее на Волхонке




ИСТОКИ БРИТАНСКОГО ДИЗАЙНА: УИЛЬЯМ МОРРИС И КРИСТОФЕР ДРЕССЕР
Лекция Алены Сокольниковой, куратора выставки «Британский дизайн: от Уильяма Морриса к Цифровой революции».

25 октября 2014, 16.00, Москва, ул. Волхонка, д. 14,
Отдел личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина
Организаторы: Московский музей дизайна, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Школа дизайна НИУ ВШЭ
Регистрация на мероприятие:
https://docs.google.com/forms/d/17zTvJmkeWj64jwAO7tu78D3gYBOqX8dVF0LsbDsy5IU/viewform?c=0&w=1

В рамках выставки «Британский дизайн: от Уильяма Морриса к цифровой революции» состоится лекция дизайнера Алены Сокольниковой

Переосмысляя актуальные задачи времени, каждая эпоха создает свою эстетику, на которую влияет как развитие творческого мышления и мировоззрения человека, так и технологический прогресс. Дизайн зародился в Великобритании, стране, где началась Промышленная революция. В этот период производство становится серийным, труд ремесленника заменяет машина. Реакцией на это стали два различных направления, возникшие в британском в дизайне во второй половине XIX века.
На протяжении всего XX века в британском дизайне комплексный рациональный подход к дизайн-проектированию, обозначившийся в работах Кристофера Дрессера, развивался параллельно с идеями синтеза искусств и сохранения индивидуальности промышленных изделий Уильяма Морриса. Лекция представит опыт сравнения художественных методов двух выдающихся дизайнеров конца XIX века, и продемонстрирует их влияние на развитие Британского и мирового дизайна XX-XXI вв.

Алена Сокольникова
Руководитель выставочного отдела Московского музея дизайна,
Collapse )